애니메이션 캐릭터의 의상디자인 특성에 관한 연구
A study about property in the costume design of animation character
이하나(세종대학교)
2권 2호, 165~185쪽
초록
애니메이션은 고부가가치산업이다. 성공한 극장 애니메이션의 경우 극장 수입만으로도 제작비의 몇 배에 달하는 수익을 올리며, 비디오, DVD, 음반 등의 판매에서 얻을 수 있는 수익은 실로 엄청나다. 그 중에서도 메인 캐릭터는 무수한 상품으로 연결이 가능하며 나이, 성별, 문화의 차이를 뛰어넘는 시각 커뮤니케이션 기능을 갖추고 있으며 여러 유기적인 요소의 결합으로 생명력을 얻는다. 그 중에서 캐릭터의 표현에 있어서 큰 영향력 있는 요소는 의상이다. 애니메이션분야 뿐만 아니라 영화, 게임분야에서도 의상의 비중은 시대가 발전할수록 커지고 있다. 컴퓨터, 인터넷 온라인의 영향으로 모든 분야 전반에 걸쳐 많은 변화와 발전을 가져다주고 있으며 패션 분야도 마찬가지이다. 이러한 점과 연관하여 패션과 의상에 있어 많은 연구가 거듭 필요하겠지만 본 연구에서는 그 중에서도 대중적으로 널리 확산되고 있고 또 그 영향력이 커질 것으로 전망되는 애니메이션에 나오는 캐릭터의 의상에 대하여 알아봄으로서 현재까지의 발전단계를 정리해 보고 앞으로 나아가야 할 방향을 모색해 보고자 하였다.
Abstract
An animation is a high value added industry. In the case of successful animation movies, the revenue of the movie theater alone exceeds the cost of production. Further, the revenue of selling the videos, DVDs and records is excessive. Among them, the main character can be producted in the various ways, has visual communication functions which can exceed the differences of age, gender and cultures, and become viable by the combination of the organic factors. One of the important influential factors in the expression of the characters is the costumes. The purposes of this research are to arrange the development stages of the costumes of the characters in animations, and to suggest future directions by studying the costumes, which are spreading publically and widely, and whose power of influence seems to be increasing.
- 발행기관:
- 한국애니메이션학회
- 분류:
- 만화영화/컴퓨터애니메이션