산업공예의 디자인 활성화 방안에 관한 연구 -대한민국 디자인전람회를 중심으로-
A Study on the Way to Promote the Design of the Industrial Craft -Focusing on the Korea Design Exhibition-
윤여항(홍익대학교); 이영춘(서일대학)
10권 5호, 373~381쪽
초록
21세기 국제사회에서 디자인 산업은 국가의 경쟁력을 높이고 고부가가치의 수익 창출을 위한 대표적 지식기반 서비스 산업군의 한 분야로 인정을 받고 있다. 때문에 디자인 산업 육성을 통한 국가 경쟁력 제고를 위해 많은 나라들이 다양한 노력과 투자를 아끼지 않고 있는 것이 오늘날의 현실이다. 특히 디자인 공모전을 통한 새로운 디자인의 개발, 유망 디자이너 육성, 디자이너와 실무의 연계 방안 모색 등은 모든 국가들이 중점적으로 관심을 갖고 진행하고 있는 사업 중 하나라고 할 수 있다. 대한민국의 경우도 해외 선진국들과 마찬가지로 다양한 종류의 디자인 공모전을 통해 디자인 활성화를 꾀하고 있는데 그 중 대표적인 것이 대한민국 디자인 전람회(이하 디자인전)라 할 수 있다. 2009년 현재 44회를 맞이한 디자인전은 제품, 환경˙실내, 포장, 텍스타일˙패션, 시각, 멀티미디어˙콘텐츠, 산업공예˙주얼리 디자인 분야로 나뉘어 진행되고 있는데 그동안 많은 신진 디자이너를 발굴하고, 대한민국 디자인 분야의 새로운 방향을 선도했다는 점에서 큰 공헌을 하였지만 기존의 구태의연한 공모전, 입상 위주의 디자인 반복, 참신성 부족, 특정 스타일로의 편중 등 많은 문제점을 노출하고 있다. 특히 산업공예 분야는 초창기부터 지속적으로 공모가 되었던 분야임에도 불구하고 다른 분야에 비해 참여도가 저조하고 입상작의 내용 또한 위에서 언급한 디자인전의 문제점을 고스란히 내포하고 있다. 본 연구에서는 디자인전의 산업공예 분야 입상작을 중심으로 하여 작품 성향, 재료별 특징, 디자인 등을 분석하고 이를 토대로 연대별 디자인 변화를 가늠하고자 하였으며 타 분야와의 상호 연관관계, 개선 방안 및 발전 가능성에 대하여 타진하고자 하였다.
Abstract
The design industry in 21st century has been acknowledged as one of the representative fields in the knowledge-based service industry as it uplifts the national competitiveness and creates high value-added profits. For this reason, numerous countries nowadays are more than willing to invest their efforts and assets in various aspects in order to uplift the national competitiveness by cultivating the design industry. Especially, various approaches have been undertaken by many countries as part of their attempts of refining the design industry. Such attempts include but are not limited to the development of a new design through a design competition, cultivation of prominent designers, and search for ways of connecting designers and actual business. Like other foreign advanced countries, Korea also attempts to vitalize the design industry through the promotion of dynamic design competitions. In relation to this, the ‘Korea Design Exhibition (Hereinafter called KDE)’ is regarded as the attempt that best represents the efforts exerted by Korea. Welcoming its 44th event in 2009, KDE is organized in various fieldsof design such as product, environment & indoor, package, textile & fashion, visual arts, multimedia & contents, and industrial crafts & jewelry. KDE has made a significant contribution by becoming the venue for discovering numerous new designers and leading a new direction in the field of design in Korea. However, many issues have been raised due to the trite management of the competition, repeated design oriented by award winning, lack of novelty, emphasis on a certain style, and so on. Particularly, the field of industrial crafts has shown low participation rate as compared to that of other artistic fields. The industrial crafts field suffered this setback despite the fact that this field has existed from the very early stage of the competition. Also, the contents of the award-winning artworks as well as the issues raised above on KDE are also embedded in the field. In view of this situation, this study analyzes the design styles, characteristics of each material, and designs for the artworks awarded for the field of industrial crafts in the design competition. The annual design change is then acquired based on the results derived from the analysis. Meanwhile, discussions are being conducted in order to review the correlation with other artistic fields as well as the measures and potential for improvement.
- 발행기관:
- 한국기초조형학회
- 분류:
- 예술일반