포스트모더니즘 그래픽디자인에 나타나는 신체성과 디자인 저자성의 관계
Relation of design authorship and corporeality which is found out in the postmodernism graphic design
김상학(남서울대학교)
12권 6호, 73~82쪽
초록
1980년 이래로 포스트모더니즘 그래픽 디자인에서는 저자성 논의가 줄곧 논의되어져 왔다. 즉 이것은 브루스 모(Bruce Mau)의 “생산자로서의 작가”, 엘렌 럽튼(Ellen Lupton)의 "생산자로서의 디자이너" 그리고 마이트 락(Michael Rock)의 세 가지 곧 번역자로서의 디자이너, 행위자로서의 디자이너, 디렉터로서의 디자이너이다. 그런데 이러한 논의의 상황에는 두 가지 흐름이 있다. 하나는 저자성이 강조되는 측면과 다른 하나는 그러한 저자성 논의가 오히려 포스터 모던 그래픽에 속박적인 요소로 작용한다는 것이다. 이러한 이중적 양상은 그것이 포스터 모던 그래픽 디자인의 신체성을 간과했기 때문이다. 포스터 모더니즘 그래픽 디자인의 특징은 비서술적, 비유기적, 비규칙적이다. 이것은 시각적인 것, 의식적인 것을 넘어서는 것으로 다시 말해서 이성적 주체의 영역을 넘어서는 것이다. 이 영역은 무의식의 영역으로서 신체성으로 연결되는 지점이다. 일찍이 이러한 상황을 롤랑바르트(Roland Barthes)는 독자의 탄생이라고 하였다. 따라서 현대디자인의 특징은 디자이너가 독자를 설득하기 보다는 독자의 선택이 풍부해지는 것이다. 또한 모리스 메를로-퐁티(Maurice Merleau-Ponty)는 의식적 지각이 아닌 신체로서 디자이너, 디자인, 독자가 함께하는 공속적 장을 강조하였다. 특히 이러한 작가를 발터 벤야민(Water Benjamin)은 “생산자로서의 작가”라고 하였다. 그러므로 이 연구는 롤랑바르트를 통해서 의식의 영역을 넘어서는 신체성의 영역을 탐구하고, 그다음 메를로 퐁티의 신체성의 지각을 살펴본다. 그리고 신체성과 저자의 관계를 나타내는 발 터 벤야민의 촉각적 영역을 통하여 저자성을 제시한다. 포스트모더니즘 그래픽 디자인은 그 특유의 신체성으로 저자성을 확보하여 독자에게 다양한 선택을 부여하는 장을 제공했을 때 그 미래지향적 가치는 증대될 것이다.
Abstract
Postmodernism graphic design's authorship has constantly been debated since 1990s. It is "author as producer" of Bruce Mau, "designer as producer" of Ellen Lupton, and "designer as translator", "designer as performer", designer as director"of Michael Rock. Then, this situation of discussion is two kinds of flow. The one is the aspect that accentuate authorship, the other is that the discussion of such a authorship operate as elements restricting postmodern graphic design. This double phase is due to neglect corporeality of postmodern graphic design. Characteristics of postmodernism graphic design are nondescriptive, nonorganic and irregular. This is what go beyond the optical and the conscious, that is, what go beyond the regime of rational subject. This territory as unconscious field is a position that is related into corporality. Roland Barthes early called this situation the birth of reader. Hence, Feature of contemporary design is that a designer does not persuade reader, and the selection of reader become more abundance. And, Maurice Merleau-Ponty emphasized a combined place that designer, design and reader can join with. In particular, Water Benjamin designated such a author " the author as producer". Hence, This research explore the realm of corporality passing over realm of consciousness, and then look into perception of corporality by Maurice Merleau-Ponty. This research also demonstrate the authorship trough realm of tactile sense of Water Benjamin presenting relation of corporality and authorship. Postmodernism graphic design's future-oriented worth will be increased when it offers reader champ endowing various selection as having authorship with a proper corporality.
- 발행기관:
- 한국기초조형학회
- 분류:
- 예술일반