활자 디자인의 여성주의적 표현 사례 연구
Analysis of Feminist Expressions in Type Design
김서연(이화여자대학교); 박수진(이화여자대학교)
37권 5호, 457~472쪽
초록
연구배경 활자 디자인이 언어 전달을 위한 용도를 넘어 그래픽 표현의 한 갈래로 자리 잡음에 따라 ‘작가로 서의 디자이너’ 개념의 제안 이후, 활자 디자인으로 사회적 발언을 표출하는 사례들이 늘어나게 되었다. 동시에 2015년 이후 한국에서 여성주의가 부상함에 따라, 여성주의를 표현하는 그래픽 디자인 작품에 발전 가능성이 있 다고 판단되었다. 따라서 본 연구는 활자체라는 매체를 활용하는 방법에 집중하여 여성주의를 표현하는 방식을 이해하고자 한다. 이를 통해 여성주의를 표현한 활자 디자인을 알리고 작품 제작에 도움이 되는 것이 목적이다. 연구방법 본 연구는 여성주의적 메시지를 전달하는 활자 디자인 사례를 탐구한다. 사례 수집 기준은 두 가지 로, 첫째, 활자체 자체를 디자인한 경우와, 둘째, 활자체의 형태적 특성이 디자이너의 사회적 메시지와 연관된 경 우를 선택했다. 연구는 여성주의와 그래픽 디자인에 관한 이론적 탐구를 진행한 후, 활자 디자인이 사회적 발언 으로 사용되는 방식을 조사하며 전개된다. 사례 연구에 있어서는 문헌에서의 디자이너 인터뷰 등을 통해 표현 의 도와 방법을 분석한다. 수집된 사례를 표현 방법에 따라 유형화하여 정리함으로써 활자 디자인의 여성주의적 표 현을 분석했다. 연구결과 크게 네 가지 유형으로 사례들의 표현 방법을 분류하였다. 첫 번째 유형은 ‘활자체 이름으로 재조명’ 이다. 두 번째 유형은 ‘상징적 그래픽 치환’이다. 세 번째 유형은 ‘활자 형태와 의미 연결’이다. 마지막 유형은 ‘단 체 또는 활동 내 글자 재현’이다. 이 중 여성주의적 의미를 활자체라는 매체의 특성을 가장 적절히 반영한 유형은 첫 번째와 세 번째이다. 첫 번째 유형은 타이포그래피 역사에서 부재한 여성들을 후대의 활자체로 보완하는 역사 적 맥락을 지니며, 세 번째 유형은 여성주의를 활자의 표현적 요소에 연결지었다는 점이 돋보인다. 결론 다양한 영역의 사회적 메시지를 활자로 표현한 사례와 여성주의적 표현 사례 간의 차이점과 유사점 을 알아보며 여성주의 표현에서 관찰한 특수성과 발전 가능성을 살펴보았다. 앞서 분류한 사례 유형들에서 첫 번 째 유형과 두 번째 유형은 여성주의 표현에서 특수한 지점이 있었으며, 세 번째와 네 번째 유형에서는 또 다른 발 전 가능성을 엿볼 수 있었다. 활자 디자인은 실재적 언어와 시각적 언어를 혼합하여 더욱 효과적으로 발언을 전 달할 수 있게 한다. 앞으로 이와 같은 디자인이 더욱 많아져 사회에 변화를 불러오길 기대한다.
Abstract
Background Since type design has evolved as a form of graphic expression and the concept of the “Designer as Author” has emerged, there has been a growing number of cases where type design is used as a social voice. Meanwhile, with the rise of feminism in South Korea since 2015, the development of graphic design that expresses feminism in South Korean society has great potential. Therefore, this study aims to understand how feminism can be addressed through typefaces. The goal is to promote and assist in creating feminist type designs. Methods This study primarily investigated cases of feminist expressions in typeface design. The criteria for case selection were twofold. First, the work needed to be presented in a typeface format. Second, the design had to reflect the designer’s intention to convey a message for positive social change. Before analyzing the cases, the study reviewed feminist approaches to graphic design. Subsequently, the study examined letterforms as a means of social voice. Based on this conceptual understanding, the analysis and categorization of typeface designs interpreted as feminist were conducted. Results After analysis, this study classified four main design methods: ‘Rediscovering by typeface naming,’ ‘Substituting with symbolic graphics,’ ‘Connecting meaning with type elements,’ and ‘Reproducing letters from past organizations or events.’ The first and third methods especially appeared to link feminism effectively with typographic features, since the first method had a historical context by supplementing the absence of women in the history of typography, while the third method stood out for connecting feminist ideas with the components of letterforms. Conclusions This study examines the differences and similarities between type design cases addressing various social issues and those that address feminism. As a result, unique characteristics are identified in feminist expressions, along with the potential for further development. The first and second methods illustrate these unique characteristics, while the third and fourth methods suggest further potential. Since type design allows for an effective conveyance of statements by blending verbal and visual languages, this study concludes with the hope that such designs will become more prevalent in the future, bringing about positive social change.
- 발행기관:
- 한국디자인학회
- 분류:
- 디자인