단행본 표지디자인에 나타난 감성디자인 연구 - ‘50 Books | 50 Covers’ 수상 작품을 중심으로 -
Research on Emotional Design in Book Cover Design -focusing on ‘50 Books | 50 Covers’ award-winning works-
청루어린(영남대학교); 정재완(영남대학교)
26권 4호, 523~539쪽
초록
디지털 독서 형식의 부상으로 인해 종이책 시장은 점점 더 큰 압박에 직면하고 있으며, 독자들이 다시 종이책을 손에 들게 하기 위한 방안 모색은 출판 업계의 중요한 과제로 부상하였다. 본 연구는 도널드 노먼(Donald A. Norman)의 감성디자인 이론을 바탕으로, 단행본 표지디자인에서 시각 층위·체험 층위·환기 층위라는 세 가지 감성 층위를 적용하여 분석하였다. 이 세 층위는 표지디자인의 심미성, 독서 과정의 몰입도, 그리고 기억 및 정서 환기의 효과를 체계적으로 설명할 수 있는 핵심 틀로서, 최근 실물 도서의 경쟁력을 제고하는 데 중요한 분석 관점을 제공한다. 연구 방법으로는 문헌 조사, 선행연구 분석, 그리고 사례 분석을 병행하였다. 분석 대상은 2020년부터 2023년까지 미국 그래픽디자인협회(AIGA)가 주최한 “50 Books | 50 Covers Awards” 수상작 중, 감성디자인의 세 층위를 모두 구현한 5권의 단행본 표지로 한정하였다. 표본 수가 제한되어 있어 연구 결과의 일반화에는 한계가 있으나, 각 층위의 시각·체험·환기 요소가 표지디자인에서 어떻게 구현되고 독자의 감성 반응에 어떤 영향을 미치는지 심층적으로 논의하였다. 연구 결과, 시각 층위는 독자에게 강렬한 첫인상과 주목성을 부여하였고, 체험 층위는 독서 과정에서의 상호작용과 몰입을 촉진하였으며, 환기 층위는 도서의 주제와 독자의 기억·정서를 연결하여 장기적인 감성적 공명을 형성하였다. 결론적으로, 세 층위가 상호 보완적으로 작용하여 표지의 시각적 매력과 감성적 연결성을 동시에 강화한다는 점이 확인되었으며, 이는 디자이너가 독자의 감성 요구를 반영해 창의적 기법을 적용하는 데 실질적인 지침이 될 수 있다. 본 연구의 성과가 단행본 표지 디자인에 새로운 아이디어와 전략을 제공하고 종이책의 생존과 발전에 도움이 되기를 바란다.
Abstract
With the rise of digital reading formats, the print book market faces mounting pressure, prompting the publishing industry to explore strategies for re-engaging readers with physical books. This study, grounded in emotional design theory, examines how emotional design can enhance the appeal and emotional impact of single-volume book cover design. Using a mixed-method approach, including literature review, prior research analysis, and case studies, the study clarifies the conceptual frameworks of both single-volume book cover design and emotional design. It then identifies and synthesizes three core dimensions of emotional design in book covers: the visual level, the experiential level, and the reflective (evocative) level. To explore these dimensions in practice, five single-volume covers from the 2020 to 2023 “50 Books | 50 Covers Awards,” organized by the American Institute of Graphic Arts (AIGA), were selected for analysis. The findings reveal that exceptional cover designs integrate elements such as color, imagery, typography, interactivity, clarity, symbolism, and memory evocation. These components work together to convey the book’s emotional narrative, resonate with readers, and strengthen the emotional connection between reader and text. These designs not only capture visual attention but also foster emotional identification before reading begins, enhancing the overall experience. This study concludes by proposing strategies for applying emotional design to cover design, emphasizing the importance of addressing readers’ emotional needs and enriching the reading experience through innovative approaches. It is hoped that the findings provide new perspectives and strategies for single-volume cover design, supporting the survival and development of print books in the digital era.
- 발행기관:
- 한국기초조형학회
- 분류:
- 예술일반